近日，首届互联网+中国传统文化产业峰会在北京举行。据悉，出席本次峰会的有百位国家级省级艺术大师、非遗传承人以及33个传统文化产业带政府代表团。云南翡翠、醴陵陶瓷、龙泉青瓷、东阳木雕、苏州刺绣等大众耳熟能详的传统文化产业在会场亮相。本次峰会主办方阿里巴巴集团与33个传统文化产业带政府代表团共同宣布开启“中国传统文化互联网＋示范产业带”合作，借力互联网，实现传统文化产业健康良性发展。借助阿里巴巴庞大的用户基础和强势的品牌背书，淘宝拍卖平台目前已经吸引大批文化产业带加盟互联网。

　　在快速变动的互联网时代，传统文化需要找到更适合的载体和落地方式，为此，出席峰会的行业专家、工艺大师以及互联网企业代表们积极为推动文化产业的发展出谋献策。

　　阿里巴巴集团副总裁方建生:为中国美找到一个亮相的舞台

　　中国传统文化历史悠久博大精深，非常多的文化遗产历经千年传承而不失，靠的是文化匠人的坚守，做文化要耐得住寂寞，相伴一生是手中的刀、手中的笔、手中针线，他们除了给人类带来美学价值和实用价值外，也传递了一种心火相传的匠心精神，鬼斧神工、巧夺天工、游刃有余、天衣无缝，就是这种精神最直白地表达。工匠精神是全身心地投入，是无止境地追求，大匠之风是对这种追求的赞扬，中国文化匠人不仅仅创造出被时代铭记的作品，更要为这个时代培养中国文化的后人，这份传与承的重任，关乎民族根基，关乎国家使命。

　　中国在崛起，经济腾飞让中国声音在世界舞台更加响亮，经济崛起的同时我们要静下心思考文化的传承，中国传统文化千年沉淀而集聚下来的东方之美，在世界各地收获极大赞誉和推崇，在世界艺术品拍卖市场佳士得、苏富比等占据不可小觑的地位。但也要看到我们有一些年轻人当中出现漠视中国传统文化的现象，这是审美的缺失，崛起中的文化塌陷，这更应该引起我们警惕。我们在这里研讨将中国传统文化与互联网相融合，并不仅仅是把文化商品工艺美术搬到电商平台上售卖，我们承载为中国美找到一个亮相的舞台，把它的美妙，把它的内涵展现给成长在互联网时代的年轻人，让他们眼里不仅仅有钻石的璀璨，还能够体会到中国传统文化独有的韵味与时尚。

　　中国已经有6.68亿网民，手机网民5.94亿，40岁以下的网民占总人口的80%，在“互联网+”的大时代，如何让传统文化插上互联网的翅膀，是我们必须面对重大而现实的问题。脱离时代发展永远在追赶，追着追着就追丢了，这是许多中国传统文化在历史更迭中为何走向消亡的原因之一。今天，我们未雨绸缪走在前列，主动拥抱互联网。我们把传承分为传与承，传世代传递，这是中国文化匠心的责任，这个传统过程当中每一个时代如何承接，这份“承”的意义非常重要。阿里巴巴在中国传统文化产业发展当中始终探索和尝试，淘宝旗下拍卖会引入近百位大师，包括天猫文创在今年开始发力，阿里巴巴农村淘宝、1688产业带、互联网金融产品都对我们传统文化给予了特别的支持，我们致力于帮助中国的文化匠心，他可以是工艺大师，也可以是孜孜前行的手艺人，把他们的作品和声音传递出去，让社会给予他们更大的尊重，这样才能有更多的年轻人愿意加入到坚守传统文化行业中，中国传统文化传承和发展才有希望。

　　中国非物质文化遗产保护协会副秘书长华庆：

　　让传统文化活在当下

　　这几年工作过程中我一直在思考，到底用什么方式怎么进行传统文化的传承？首先，用设计力量进行传承。

　　第一，中国传统文化有很多失传的技艺，我们欠缺的方式就是复原传统的已经失去的文化体系，然后用设计力量进行传承。嘉德香港春拍的时候，祝枝山的一件作品以160万港币成交，当时嘉德给祝枝山的作品起拍价只有10万港币，为什么以超过起拍价近15倍的价格成交？并不是祝枝山的作品是一个非常受到大众欢迎、市场欢迎的作品，最关键一点，这幅画采用一种失去的技艺叫做洒金工艺，是国家非物质文化遗产最为复杂的技艺。很高兴在前几年在专家不断努力下洒金工艺流传了下来。目前掌握这个技艺的工艺大师不超过三人，我始终认为通过互联网以及失传的传统记忆，是非常有效的用设计力量进行传承的方式和方法。

　　第二，可以采取复制老祖宗留下来优秀作品的方式进行传承。9月份我带了一些刺绣的传承人参观了故宫博物馆里优秀的老祖先的刺绣产品，令我非常惊讶的是，很多老艺人看到这些作品之后留下了眼泪，为什么？因为他们觉得这些在国内最顶级的刺绣专家都没有办法去复原老祖宗留下来的优秀刺绣作品。从去年开始我们不断组织团队，包括研究团队，制造团队，不断进行了一些优秀的老祖宗留下作品复制，现在首都博物馆有一个万历12张龙袍，就是一些大师复制成功的。

　　第三，要跨界结合。目前社会当中跨界结合越来越多，不管是思维跨界结合还是产品还是技艺的跨界结合，用得比较多是中国书法跟陶瓷的结合，中国书法和紫砂的结合。一些国外的奢侈品牌，也在不断运用中国传统技艺进行品牌结合，我觉得用跨界结合的方式能够非常有效地进行非遗传承，包括今天用互联网的方式也是一种有效的跨界结合。这是我在这几年工作当中接触的三种利用设计力量进行传承的方式。

　　其次，我觉得我们应该用传播力量进行传统文化的传承。现在传播的方式需要革新，需要更新更时尚化，更明星化的方式去进行传统文化的传播，用比较有权威的传播力量进行传统文化的传承。

　　再次，我们需要资本力量进行传统文化的传承。去年苏州南江区一年的刺绣生产总值超过了1500亿元，景德镇陶瓷行业生产总值超过290亿元，去年宜兴市紫砂壶一年生产总值超过110亿元，经过这几年发展，很多优秀传统文化的产业已经形成，并形成了完整的产业链。产业带动下形成了一大批优秀的传统文化企业。目前有几个趋势：高科技。传统文化完全可以高科技，比如说传统的防伪技术，生物技术；传统文化可以互联网化，目前比较火的O2O平台、P2P的平台，包括网上拍卖、手机拍卖，都是现代科技跟互联网的结合；平台化，跟传统文化结合越来越紧密。以刺绣为代表的一大批传统企业形成产业链，每年以非常快的速度发展。

　　如何迅速让传统文化龙头企业快速发展，并带动周边发展？这就必须要有资本介入。我在做两件很重要的事，一是马上成立非遗基金，我们做一个先导带动更多资本界人士参与到传统文化投资当中去。二是希望做非遗文化产业基金，以某基金的形式迅速培育产业规模，利用资本的力量再到VC、PE，到新三板、创业板、纳斯达克也好，来进行最终的资本转移。

　　让传统文化活在当下，让传统文化企业迅速成长起来，传统文化需要在发展中保护。这样，传统文化才能传承。

　　中国艺术品市场研究院副院长、博士生导师西沐:

　　传统文化需要重新激活

　　在互联网机制日益深化发展的当下，人们从来没有像今天这样深刻地认知到，传统文化是中国民族最为重要、最为独特、最为丰厚的民族财富。随着经济全球化进程不断推进，在文化走出去的时代背景下，传统文化资源价值发现问题需要重新激活，做更深层次更系统发展，这是中华文化面向未来的发展基础与根基。

　　中国传统文化资源价值需要新的发现，因为互联网为我们提供了新的平台。互联网机制及其平台架构使得传统文化资源价值发现有了新平台、新视角的方式方法，并且能够推动传统文化资源价值的最大化。可以说，互联网机制及其平台架构正在不断成为传统文化资源价值最大化的助推器，日益成为传统文化资源价值新发现的动力源泉，“互联网+”与“文化+”是中国传统文化面临新的发展形态与机遇。

　　第一，传统文化及其产业发展必须紧密依靠科技进步，必须大力发展传统文化及其产业技术。

　　第二，传统文化及其产业必须发展与金融业融合发展的业态。要大力发展传统文化产业金融，不断推进传统文化资源资产化、金融化、证券化发展的进程以及发展水平，提升发展能力。

　　第三，传统文化及其产业的发展必须做实产业基础，必须做牢产业支撑与服务体系。没有稳定的市场体系与产业主体，没有传统文化及其产业赖以生存的政策等产业支撑体系传统产业发展就会流于形式。

　　第四，传统文化及其产业发展的前提是需求导向。核心是培育挖掘并满足消费需求。培育发展传统的消费能力。

　　第五，传统文化及其产业的发展必须要有文化内涵，两头整合资源吸取力量，一是向传统文化回溯，特别是向民间艺术非物质文化艺术学习；二是面向实践要有国际化的视野。

　　市场+互联网融合机制下，中国传统文化的发展战略路径是什么？有以下四个方面路径：

　　一是充分发挥互联网机制及其平台架构的作用，在深刻认识与把握传统文化及其产业价值链发展内在规律的同时，沿着传统文化发展价值建构、价值发现、价值管理、价值转移这一价值链条建构传播交流机制，为传统文化大众化进程打开窗口。落实消费是最好地传播和学习的理念。

　　二是推进资源整合，挖掘与价值发现，价值实现为主线的文化资源，资产化、产权化、金融化、证券化、大众化的过程，突破口就是基于互联网机制及其平台建构积极建设以传统文化资源，资产化、金融化发展的平台化的体系。进一步对接金融与产业体系整合资本市场的资源，为市场提供多元化多样化的产品与服务来满足互联网条件下越来越不同的个性化的需求。

　　三是推动产业融合创新新业态的发展，产业链的完善，与全球整合。要依托产业链的重塑在全球产业链的平台上配置与整合资源。突破口就是围绕传统文化资源建立在国际化语境下本土化创意、生产、流通、消费的产业格局。特别是围绕传统文化价值建构发展不同层次的全产业链的综合服务形态。

　　四是要突破市场+互联网的融合机制。基于新的科技融合而形成新的文化体验，产品与工艺新的交易形式，新的产业路径与新的产业形态突破口有两个：一是基于传统文化及其产业科技的创新发展；另一个基于传统文化及其产业科技与其他产业业态的融合创新与发展。