有人说：一个交响乐团，那么多乐器，仅提琴就十几把，但是只要一把京胡就能盖过整个西洋乐器的声音。一把京胡在琴师的手中，就可以幻化出变化多端的琴音：忽而响彻厅堂、声震屋瓦，忽而细若游丝、哀婉幽咽，有时急如暴风骤雨、电闪雷鸣，有时悠闲自得、娓娓道来……由此可见中华国粹京胡的魅力。

　　京胡，也叫胡琴，最早也称“二鼓子”，是中国的传统拉弦乐器。18世纪末期，随着中国传统戏曲京剧的形成，在拉弦乐器胡琴的基础上改制而成，至今已有200多年的历史，是中国传统戏曲京剧的主要伴奏乐器。用京剧爱好者的话说：唯有京胡才能和演员的嗓音，无论是生、旦、净、丑，都能熨帖地结合，唯有它才能体现出京剧的特色。

　　和平区第三批非物质文化遗产“华字牌”京胡制作工艺，就是艺术园地中的一朵奇葩，在传承与发展中凝聚着几辈人的心血。

　　京胡技艺穿越百年风云

　　要了解“华字牌”京胡的发展脉络，还要从二十世纪初，一个15岁少年谢辅臣到位于北京的“张记文具店”学徒说起。那时，有的文具店除了卖笔、墨、纸、砚等，还替人代卖一些乐器，“张记”店里代售的乐器便有京胡。聪明伶俐的谢辅臣不但为人勤快，而且勤奋好学，随着京胡在手中能拉出乐音，他对京胡的兴趣就越来越浓了。

　　俗话说，兴趣是最好的老师，在做好其他工作的同时，他悉心向师傅和来店里买京胡的行家里手了解京胡知识。一把好的京胡，必须经过一定时间的使用磨合，才能使音质效果好，他为了有更多接触京胡的机会，主动担负起所售京胡前期的试拉磨合工作。由于他虚心好学，京胡演奏水平有了很大提高，对于京胡的制作技艺也有了初步了解。

　　1914年，22岁的谢辅臣决定自立门户，开办“华通琴行”，主要经营京胡和京胡维修。因为代销不同档次的京胡，他从各家产品中了解了不同的制作风格，积累了丰富的实践经验，也开始尝试制作京胡，并给自己的产品取名为“华字牌”。只是当时所制的京胡，大多都是中低档次，只能满足初学者和练习用琴的需要，还难以为舞台上专业伴奏使用。

　　1936年，京胡大师杨宝忠在北京成立“杨宝忠制琴社”，聘请制琴名家纪师傅负责操作，这是第一个专业制作京胡的作坊。为提高技艺，谢辅臣将自己18岁的儿子谢哲生送入制琴社学徒。谢哲生在家中已经学艺多年，有很好的基础，这时又得到名师指导，从选材、风干、烘干、蒙皮、刻码、组装、调试等各工序环节，系统完整地了解掌握了高档专业胡琴制作全部工艺流程。5年后，谢哲生与父亲共同经营自家的京胡生意，“华字牌”京胡开始向高端、专业方向发展。

　　1943年，谢辅臣基于京剧“不在天津唱红就不算红”的观念，瞅准了天津是京剧名家云集、竞相献艺的大码头和群众基础雄厚、京胡制作业有着更大发展空间的商机，举家迁往天津，定居于天津和平区张自忠路207号，用家庭作坊的形式，以“华字牌”为品牌，向散落在和平、南开一带的各个剧场后台推销京胡，得到了广大琴师的一致认可。外地剧团来津演出，也对他所做的京胡予以肯定，使“华字牌”京胡有了相当高的知名度。这种经营状况一直延续到上世纪五十年代末。

　　历经磨难再续胡琴情缘

　　就像唐僧取经总要经历九九八十一难一样，一门历史悠久的技艺，一路风尘仆仆地走来也总不是一帆风顺的。

　　文革期间，“华字牌”京胡也受到冲击，谢哲生被迫停止京胡制作，进入天津木材三厂工作，只是暗地里对老客户所用“华字牌”京胡进行维修。1978年，他退休后，逐步开始恢复京胡制作，并指导其子谢德利系统学习这一家传手工工艺。

　　谢德利于1989年成立了专门从事手工京胡制作的“德利琴坊”，继续以“华字牌”为产品商标。为了让“华字牌”更加炉火纯青，2011年，谢德利拜在京胡大师王鹤文先生门下为徒，王鹤文先生是杨宝忠大师的高徒。谢德利通过潜心学习，对京胡的认识和理解都达到了更高的层次，并用于指导制作。

　　现在，“华字牌”京胡已成为专业舞台伴奏胡琴，得到津京两地琴师普遍的认可，东北、山东专业院团也有不少琴师前来定制。美国华人京剧爱好者曾一次性定制5把，足见“华字牌”京胡的知名度。为了更好地使“华字牌”京胡制作技艺得到传承与发扬，谢德利之子谢硕畅重任在肩，已开始学习制作京胡的基础工艺。

　　“华字牌”京胡之所以广受业内人士和京胡爱好者欢迎，是因为几辈“华字牌”传承人都是采用全手工制作，它的优秀更多的是取决于制作者“只可意会不可言传”的经验与灵感，以及对艺术的感悟，巧妙利用声学原理，通过最合理的搭配，发挥材料的自身属性。完美的加工制作，在自然中巧妙藏拙露俏。一棵竹子，一个竹筒，最简单的天然材料组合，迸发出震撼人心的华美音乐。它外表古朴大方，音质饱满洪亮，音色圆润清脆，无论是用于伴奏还是独奏，都会给人一种完美的艺术享受。

　　如今，京胡不仅作为伴奏乐器而存在，更是发展到独立于京剧之外。在大型交响乐的演奏中，常与复杂严谨的西方乐器同台演奏。虽然时代的发展对胡琴制作提出来更高的要求，但是“华字牌”传承人有信心让自己的产品翘楚于艺术之林，让这门古老的文化精粹在新时代焕发出更绚丽的光彩。