“你要是想在艺术市场寻找理性，”艺术顾问西·韦斯特雷克(Thea Westreich)说，“那你不如去垂钓或者去做其他什么事情。”藏家和交易商联手将供需原则倒转，把几乎是无限量供应的新作品变得比艺术珍品更昂贵。一个藏家若是喜欢 1903年去世的卡米耶 毕沙罗的作品，他恐怕只能在市面上找到两幅作品；但如果一个藏家喜欢克里斯托弗 伍尔的作品，他可以买到20幅。

　　根据总部设在纽约的世界艺术网的数据，伍尔的作品价格跟着艺术品市场的繁荣同步上扬。1993年，他有两件作品进行公开销售，总价是24170美元。在2003年，他有11件作品在市面上流通，总价是807580美元。2013年，古根海姆美术馆做了他的个展，这一年他有65件公开销售的作品，总共录得8009万美元。

　　在他1980年代出道的纽约下城同辈人看来，1955年出生的伍尔属于大器晩成者。钞票首先流向朱利安·施纳贝尔和罗斯·布莱克纳这样知名度高的艺术家，他们的作品价格飞涨并达到峰值——那都是在伍尔的作品销售形成气候之前。1987年，他偶然产生了文字画的创意，当时他走在纽约的街头，看见一辆白色的面包车上喷绘着黑色的涂鸦，是“1UV”(爱)和“sex”(性)两个字。他用这些单字做的即兴涂绘，开创了一个新的艺术类型。次年，伍尔从1979年的电影《现代启示录》中获得了“卖房子”那段话，那是电影里一个角色在发了疯以后，从丛林写给家人的信中的一句话。

　　1988年4月，绘画作品《现代启示录》在303画廊进行了首次展出，那是位于东村一家其貌不扬的艺术空间。在投射灯的照射下，这幅画就挂在画廊的墙上，对面是罗伯特·戈伯的三件小便池雕塑作品，两人一起组织了此次双人展。“它恐怕是当年的年度之作。”理査德_弗洛德后来在评价《现代启示录》时写道，现在他是纽约新美术馆的首席策展人。之后一年，股市大跌，经济陷入衰退中，艺术圈一蹶不振，弗洛德说，伍尔的预示性文字“成为了 1980年代末的咒语”。伍尔今天依旧住在纽约，他不喜欢接受采访，并拒绝对本报道做出任何评论。

　　那次展览轰动一时，有一对夫妇将展品统统买下——包括小便池和所有作品。维尔纳·丹黑塞1936年逃出德国，在纽约皇后区创办了一家雕刻公司，1952年娶了公司秘书一有过绘画学习经历的伊莱恩。在1980年代，他们位于翠贝卡的改建式公寓里，放满了基斯·哈林、肯尼·沙夫以及今天一些如雷贯耳的艺术家的作品。虽然他们买下《现代启示录》的价码从未公开，但一年后伍尔以7500美元的价格卖出另一件文字绘画作品。没用多长时间，这些作品价格就迈过了万元大关。

　　维尔纳在1992年去世，1996年，伊莱恩将绝大多数收藏都捐给了纽约现代艺术博物馆。因为价值超过了500万美元，伊莱恩·丹黑塞夫人得以进入博物馆的理事会。其间还有一番波折：纽约现代艺术博物馆不想要《现代启示录》。

　　“他们已经有了克里斯托弗·伍尔的一件作品，不想再来一件。”艺术商菲利普 赛格罗特(Philippe Segalot)说道。据他的说法，伊菜恩在1999年找到他，希望能把这幅拥有一处仓库风格的展示空间。 斯卡尔斯泰特哀 求赛格罗特把 《现代启示录》 卖给他，提出以 伍尔的另一幅作 品——《傻瓜》 作为交换，拿去 拍卖。佳士得同 意了。斯卡尔斯 泰特支付给丹黑 塞夫人10万美元到15万美元之间的一个数字，买下了《现代启示录》，把6万美元到8万美元之间的拍卖估价给翻了一番。

　　几天之后，事实变得明了，斯卡尔斯泰特占了大便宜。在佳士得1999年5月19日的拍卖会上，伍尔的《傻瓜》估价只有可怜的4万美元。丹黑塞夫人当时也在现场，一场竞价战爆发。在观众目瞪口呆的注视下，艺术顾问西嫌 韦斯特雷克以42.05万美元成功拍得这件当时尚无什么名气的伍尔作品。