□范 昉

　　清刀木雕被列入国家非遗目录，而宁波是主要传承地。12月14日，《宁波日报》刊登一组清刀木雕的照片，笔者印象深刻，感触也多。看了报道，方知所谓清刀，要求以刀代笔，刀刀见力，一刀既下，不容更改，不加打磨，不敷油彩，任由凿痕自然留存。这需要雕刻师兼备绘画、设计等技能，技术、艺术含量都很高。也正因此，看着这些形神兼备的清刀作品，我触摸到一种来自民间的文化力量。

　　我总以为，真正的艺术来自生活，来自民间。劳动人民一双朴素的手，蕴藏着无穷的创造力。他们循着劳动生活的自然法则，秉承祖传的手艺，创造的作品是自然而质朴的。就如清刀木雕，这种来自民间的非遗，是农耕时代的记忆，是乡愁的寄托，永远有着不可取代的意义。

　　记得《宁波日报》曾经报道，民间手工艺遭遇时代“烦恼”，手工造纸陷于销路困境，剪纸老人收不到徒弟。由于现代化的冲击，机器取代手工，市场前景堪忧，濒临传承困境。民间文化是弱势文化，是很容易被消解的，要让它们不至于在时代潮流中泯灭，需要有一些针对性的策略。

　　应提升社会对非遗的价值认知。包括一些民间手工艺在内的农耕时代的非遗项目历史久远，传承未断，历史价值自不待言。冯骥才先生指出：“人用双手触弄和制造这些物品时，总是注入了心中的想法、审美习惯以及一种生命感，而且绝不会重复。这是机器制品不具备的。”这就是它的审美价值和经济价值，手工———正是它的价值所在。它淳朴、生动，带着人的气息，它的价值应该远远高于冷峻的千篇一律的机器工艺品，认识到这一点，我们才会对它“另眼相看”。

　　加大收藏和展示的力度。在参与撰写梁祝文化博物馆陈列说明词时，笔者曾写下：“在本馆陈列中，有同为国家非物质文化遗产的宁波骨木镶嵌、朱金漆木雕、金银彩绣、泥金彩漆、越窑青瓷等，它们以非遗弘扬非遗（梁祝传说也被列入非遗），是传承中的一次非遗集聚。”这些非遗作品特别吸引参观者的眼球，社会应为这些非遗项目提供展示舞台。大的博物馆、美术馆，应收藏和展示一批非遗精品，众多的私人博物馆、美术馆，也需走出一条集创作、收藏、展示、经营于一体的路子。

　　最重要的则是提升市场认可度。清刀木雕这样的非遗项目是一方水土培养的，离开本土就失去了意义。因此，应加强对其“诞生地”以及传承人的保护，让传承人拥有终生的使用权和传承权。清刀木雕之所以在同类非遗项目中脱颖而出，就在于他们以传承人、从艺者为主体，组建了一个公司，一头连着手工作坊，一头连着广阔的市场，在市场认可中提升了传承能力。仅在这家公司，清刀木雕今年的产值就超过2000万元，明年的订单也已落实。

　　这给我们一个启示：要拓展更多人的审美情趣与品位，使之崇尚原生态之美，从而提升非遗产品的市场认可度，这样它的销路就有了保障，传承也就更有持续力。笔者认为，来自民间的文化力量是很强大的，一旦被“唤醒”，就能焕发出文化建设的强大推动力和持久热情，我们应善加利用，使之为非遗保护与传承作贡献。