■本报记者 赵翰露

　　艺术与公共空间是什么关系？公共空间中的公共艺术，又在城市更新中扮演什么角色？上海大学美术学院院长汪大伟提出“用公共艺术进行地方重塑”，即艺术应介入公共空间，并对已有的空间进行改造。他说，介入当下社会发展，是当代艺术的核心。城市空间艺术季活动，应该唤醒更多艺术界人士，来共同思考城市更新中的问题。

　　用艺术的语言解决公共问题

　　汪大伟的本行是画家。他认为，当今中国的艺术家，应该更多地介入社会，践行公共艺术，“用艺术的语言和方式解决公共问题”。

　　他认为，公共问题可能是环境中的功能性的问题，也可能是社会性的一些问题，亦有可能是民族信仰矛盾冲突之间的问题。如果用一种智慧的方式方法，从人自身最本质对美的向往为出发点，来解决这一系列的问题，这才是人们所希望和需要的公共艺术。

　　公共艺术与象牙塔里的艺术不一样，它在生活中产生。汪大伟认为，在上海的城市更新中，作为艺术家，应当把提升城市幸福指数、挖掘城市文化、触发市民审美需求作为自己的职责。“实际上每个人都有审美需求，发自内心。如果不懂得表达，艺术家应该去帮助他、教他表达。”自我认同和结合当地文化挖掘出的文化认同，是城市更新的核心。“有了这一点后，什么问题都好解决。”

　　公共艺术介入民众生活，是全球公共艺术的整体走势，只有给地方带来良好变化的公共艺术才是好的公共艺术。以“地方重塑”为价值导向的公共艺术，将缓解工业文明带来的种种怪现状，重建美好的精神与物质家园。

　　公共艺术与“地方重塑”

　　艺术介入公共空间，具体应该如何操作？汪大伟把公共艺术的价值界定在“地方重塑”。这是一个专业术语，意思是，把包括物理空间、行为空间和社会空间在内的公共空间，以解决问题为导向，进行重新改造。

　　物理空间上，随着产业的转型、城市的发展而改变，很多工业时代留下来的设施、建筑、空间已经无法满足现代人的需要，但对于仍然具有历史价值的建筑和设施也不能一拆了之。纽约的高线公园，就是运用公共艺术进行地方重塑的经验。公园曾是一条空中货运铁路，1999年，有人要求拆除已经失去功能的铁路。但在一家非政府组织倡导下，政府将这里改造成公园，并在里面设置了一些公共艺术作品，经常举办各种文化活动、艺术展览，成为了人们非常喜欢的公共空间。

　　荷兰阿姆斯特丹城市西区的重塑过程中，公共艺术的价值更为凸显。社区居民来自22个不同民族，有着不同的文化和习惯；彼此关系疏离、缺乏安全感。艺术家介入后，提出了“社区花园”、“社区厨房”的理念，利用社区的空地来种植物、蔬菜。将一些小的公共空间改造成菜园，利用空置小店作为公用厨房。种菜、做饭，看似简单而日常的行为，却是最有效的一种激活社区的方式。“不同民族间，信仰可能难以磨合，但回到土地，回到最原始的生存状态，大家就有了共同的依恋。这便是公共艺术带来的价值。”

　　上海应当找回本土文化

　　汪大伟与他的团队，也在上海实践了“地方重塑”。2010年，他们在曹杨社区举办了“艺术让生活更美好——曹杨新村公共艺术活动”。

　　“曹杨新村是全国第一个工人新村，从规划到建筑技术都非常好。但随着产业结构转型、社会发展，它逐渐衰落。之所以选择这样一个衰退的社区，正是希望公共艺术能够发挥它 ‘重塑地方’的作用。”汪大伟说。艺术家真正深入社区，采访老人、挖掘当年的儿歌、让老人教学生跳橡皮筋，还鼓励他们把自己的心声写在晾晒出来的被单上。一系列活动，让一度感到失落的老人们找回了自我，“天天像过节一样”。

　　汪大伟认为，在城市更新的过程中，艺术家所做的地方重塑，更多像是一种“酵母”，后续，要依靠当地政府、社区、社会工作者介入，形成机制，让居民能自发地形成推力。“曹杨新村的居民，当谈到他自己的历史，谈到他的儿时记忆，神情就变成了另一个人，他找回了自豪感。”

　　而公共艺术之于城市更新的意义，最后也落到这一种“自豪感”上。“今天的上海，硬件设施已经一流，艺术能做的，就是继续让我们找回我们的本土文化，找到自我认同和文化自信。有了这些，自然有定力，自然就幸福。”