□本报记者/凌 鹤

　　《素心若雪》青花瓷板 29×29cm《心经》青花瓷瓶 48×32cm《隐逸》诗 青花瓷板 29×29cm

　　《岂能尽如人意但求无愧我心》青花瓷瓶 48×28cm

　　人们只知青花美，不知有字更娇媚。青花瓷与书法，是中国的两大国粹。今天，随着中华传统文化的回归与复兴，随着人们艺术审美品位的提高，两种国粹的艺术结合，吸引着书法家前去探索与尝试，也吸引了越来越多关注收藏的目光。辽宁省青年书法家、篆刻家张军就是带

　　着创新意识和前瞻眼光，探路书法

　　与陶瓷巧妙融合的为数不多的艺

　　术家中的一位，并且已经汇聚了创

　　作成果。

　　在瓷板、瓷瓶上创作书法作品，

　　是对书法艺术更高的挑战，如何在

　　涩滞的坯上展现书法的线条内涵，

　　并体现章法与道法自然的艺术境

　　界，这可是不小的难题。从宣纸到瓷

　　面，这种新的尝试需要诸多元素的

　　协同表现，也恰恰因为难，在探索书

　　法与陶瓷的融合过程中，张军体会和

　　领悟到了真正的书法精神，也就是中国汉字的书写内涵之深之美。

　　综观张军陶瓷书法创作，可谓器型丰富，瓷板、各种瓷瓶均为其所用。真、行、草、隶、篆诸体自由挥洒。张军的陶瓷书法在笔画、结构、布局、风格及韵味上体现了书法艺术的多样表现形式，狂放劲健的与青花瓷的细腻柔润形成巧妙对比，且融汇自然，带给人视觉冲击力与艺术感染力；行云流水、笔意旷达的于清新洁净的陶瓷上诗意流淌，美不胜收。由此可看出张军深厚的书法功力与灵敏的艺术感觉。

　　陶瓷书法是我国一门传统、古老而又独特的艺术，世界上绝无仅有。它是中国文字学、中国书法学最重要的史料，见证着华夏文明。陶瓷书法也是各个历史阶段的文化趣味、时代风尚和生活特征的重要标志。它带着中国文化走进千家万户，走向世界，愉悦所有人的心灵，是书法艺术形式的美丽延伸。

　　追溯陶瓷书法历史，远至晋唐。唐出土的长沙窑茶具中就有一件带有题记的盒，上用软笔书写釉下绿彩“大茶合”三个字。据此，有学者在《长沙窑：大唐文化辉煌之焦点》一书中称之为“填补了盒类和茶具铭文的空白”。长沙窑出土的盏类有一件带题记，器心书釉下褐彩“茶盏子”三字。含蓄典雅流畅。

　　中国书法追求自然之美的境界与陶瓷的清淡纯净本色在哲学上有着内在的精神相连。景德镇的青花瓷是我国十大陶瓷中除宜兴紫砂陶外，唯一在器物上有大量书画、文字的瓷种。书法特有的形、神、意融合到现代陶瓷中，民族艺术特色更鲜明，中华文化意味也更深厚。张军看好这种艺术表现，他写瓷，不受更多约束，尝试在各种形状器物上作多样化的书写。大字、小字、各种书体、丰富的书写内容一一呈现。

　　陶瓷书法艺术水平的高低，关键不在于载体是宣纸或是陶瓷，而在于书法者自身艺术修养的深浅。张军深有感触地说：“他在陶瓷书法上走出了这一步，就会坚持探索，这是一片新的艺术天地，对书画家艺术功底要求很高，也督促自己不能懈怠，不能停歇，学无止境。 ”

　　陶瓷书法虽然有着千年历史，但在当代逐渐得到认识和发展，并作为独立的艺术门类引起学界和收藏界的重视。 2010年中国嘉德春季拍卖会上，一把1948年由著名紫砂大师顾景舟和书画大家吴湖帆联袂制作的“相明石瓢壶”，以1232万元的成交价格创造了紫砂壶拍卖的世界纪录。此后，韩美林等书画界名流与陶艺界大师合作的陶瓷作品继续在拍卖会上掀起巨大波澜，“陶瓷书法”急剧升温。

　　据市场反馈，陶瓷书法作品从数量上、质量上还远不能满足人们的需求，陶瓷书法空间很大。书法在宣纸上以笔墨书写，自由度高，但易破损、霉变，不易长久保存。陶瓷自古就是“泥与火的艺术”，制作工艺复杂，但制成以后，则历经千万年色泽韵味依旧。陶瓷书法创造出的是“不朽的陶瓷书法艺术”。

　　张军陶瓷书法展将于8月22日在沈阳万科柏翠园开幕，此次展览所创作出的作品一扫景德镇传统瓷字的匠气，小字朴拙敦厚，大字遒劲，刻款，帛书意，行草流畅飘逸并富有笔道变化，有着生动的气韵，为艺术界、收藏界增添新的亮点。