原标题：古书画扇的保养方法与鉴赏鉴赏扇子有分有合，成扇可以分别鉴赏扇画书画、扇股以其雕工等，也可以作为一个整体来鉴赏。扇面装裱成镜片、册页或立轴后，其鉴赏即与一般字画相仿佛。

　　扇面书画的鉴赏有一些自己的特点。由于扇面的尺寸和形状限定，又由于扇面的质地和折痕，书画家的用笔、落款和印章都会与立轴有所不同。有些书画家在扇面上所用印章也与一般作品上的不同，如他们扇作流传较少的话，扇面所用印章常常就无法查找以核对。

　　扇面书画一般以精到工整为上。因扇子小又执于手中，宜于近观。寥寥数笔兰竹或四五个大字的作品，除非高手，一般较难讨好。多数藏家难免有世俗之见，所以，花卉草虫或花鸟常胜于简单的花卉，较复杂山水加人物胜于元倪迂或宋米家风格的疏略山水，工笔仕女及界画风格的亭台楼阁是受欢迎的题材，设色多胜于水墨，金笺胜于纸本等等。旧时画家作扇，如构图较简，常会被人请求添加草虫或人物等，也有画家被请于别人扇作上加些东西。在别人作品上添改后不落款者也很多。齐白石有的晚年扇作上大写意花叶是齐本人亲笔，但工笔草虫由门生或儿子代笔。萧俊贤的设色山水价位较高，于是有的藏家请高手将萧的水墨山水扇作添加青绿或浅绛。

　　扇子的鉴定以时代气息为重。如前所述，宋元或更早的团扇扇面，即使是无款或无名作者或小名家所画也是无价之宝。明代或更早的折扇扇面，无论名头大小或有名或无名，也都是非常珍贵的。明清的折扇成扇，若品相完好，书画精到，也可不计名头大小而入藏。大名家的书画个人特征强烈，作品传世较多可以比较，小名家或无名之辈就很难从个人风格着手进行鉴定。

　　扇面书画的作假，以成扇较难，年代久远者较难，而扇面裱片较易，晚近或当代的较易。明清成扇中的赝品，多属前人伪作(俗谓“老冲头”)而非眼下新出炉的货色。一把成扇，鉴定着眼点既多，割款添款几乎不可能，裱片就相对容易，各种伪作也多，单就添款割款而言，可行性也大。无款扇作可以添款，扇片压平做手脚也方便。有款位置偏高可以割去一圈再添，印款位于最边上的可以去掉一两档，有时还有接上另一端空白的一档以保持原来的长度。所以鉴定时要从以上数端去检查。

　　扇面本身也是鉴赏的对象。品相好的泥金洒金，绢本笺本，瓷青虎皮，贡发高丽，名家见之心喜，所作书画多精品。如果是普通市矾扇面，或晚清民国北京扇庄的粉连纸扇面(其中头号粉连尚可，丁字粉连最劣)，润例上写明劣纸不绘的名家自然公掉头不顾，上面即使有佳字好画，藏家也会觉得可惜，勉强入藏心中也觉得遗憾。书画家喜在空白的旧扇面上创作，但是，明代的画家不能在清代扇面上作画，清代画家不能在民国扇面上作画。扇面也能作鉴定之用，但首先要学会判断扇面的产地年代等等。北京的高丽纸扇面、矾宣扇面、粉宫扇面和粗绢扇面，苏杭沪的七层五层棉料等等，各有特点。杭州的王星记扇庄创办于光绪元年(1875)，上海城隍庙的王星记始于1893年，上海朵云轩始于1900年，各有带字号签字的扇面流传于世。北京的戴廉增扇庄创办最早，迄今已有300余年，而荣宝斋监制的扇面则是1894年后才问世的。

　　扇骨的时代特征甚为明显。和尚头扇股、直式方头乌木扇股、十三档十四档十五档的扇股(特别是一尺至一尺二的大扇)年代都较早，很有可能为明清之物。十八档八寸扇是1949年以后才大大地流行起来的。竹股的颜色也很能见年份。即使是白竹玉竹扇骨，年代久远了也会呈红褐色且有包浆，现代做旧的油竹扇股仔细看就觉得新，且上蜡后拿在手里有隔一层之感，不如旧扇贴肉合手。

　　扇股上有雕工，从主题到技法都有雅俗高下之分。阳刻耗时费功，平地阳刻比沙地留青更费功时，但易入能品，勤谨的工匠亦能为之。阴刻看似简易，实见功力，一刀下去即成定局，不能修修改改。阴刻刀法多变，线条讲究刀味，与书画篆刻的亲缘关系较近。

　　一把成扇在手，书画扇面扇股相辅相成。清代扇面应配清代扇股。扇股雕工与扇面画要有呼应。闺阁画家所作花卉仕女或“十三行”清秀婉媚的小楷，扇股就不宜雕老翁古泉汉瓦秦砖纹饰。集拓印作的扇面上有乌黑发光的边款拓片，配乌木紫檀鸡翅之类的深色扇骨有呼应之美。泥金浑金扇面加青绿山水也是用乌木之类的黑扇骨才压得住。象牙骨配瓷青纸扇面有对比之美。三十档四十档的细骨秋扇上书画风格也以纤丽清秀为佳，题材则以花鸟草虫仕女等为妙。当然，审美是见仁见智的，并无绝对标准。