互联网与音乐行业的结合，早已不是新鲜事。从标志性事件2014年汪峰演唱会与乐视音乐的合作，到如今野马现场、腾讯、新浪等平台均已涉足互联网演出业务，线上演出产业发展迅猛。数据显示，2015年全国互联网演出市场规模近80亿元，同比增长48%，演唱会、音乐节已全面网络化。但是伴随着快速扩容的同时，线上演出节目同质化、参与方式匮乏等问题是瓶颈也是隐忧。

　　市场规模近80亿元

　　2015年，最早涉足演唱会在线直播的乐视音乐全年直播365场，观看人次超过2亿;腾讯视频LiveMusic全年直播55场，观看人次5500万。目前，百度、新浪、搜狐、网易、9158、YY视频等互联网平台均已涉足秀场类直播业务。据中国演出行业协会的报告分析，2015年，演唱会、音乐节在线直播全面常态化，进入付费观看时代市场规模近80亿元，也渐渐成为票房、赞助之外的盈利方式。

　　在业内人士看来，互联网已经从之前的“试水区”成为“必选项”。北京市演出集团公司董事长张海君表示，对于演出公司而言，与互联网合作不但能带来更多门票收入，还能通过新的运行模式带来更多收入渠道，在传统演唱会成本不断增加、盈利模式单一的情况下，“现场演出+付费直播”有了更多盈利渠道。实际上，除了渠道，深入串联产业链各个环节也是音乐行业特别看重的。

　　目前在线演出市场的主要企业集中在两大阵营，其中，腾讯、网易、乐视平台发力音乐等网络直播，而YY、六间房主打“粉丝经济”，以网络秀场为主。一些老牌视频网站、社交平台、电视台等除了开展演唱会直播业务外，还涉水线下业务，如乐视将开发演出票务，腾讯已经开始试水专属定制演唱会。网络演出直播在经济收入、用户人数、影响力等方面都呈现极高的增长趋势。

　　显现野蛮生长态势

　　互联网时代，用户体验成为竞争性的关键指标。“尽管线上演出可以打破空间和时间的限制，但现场演出的气氛和感受是线上服务无法取代的。目前线上演出关于粉丝互动的方式多为弹幕、点赞、送虚拟礼品等，这一单一的方式并不能对粉丝的数量和黏性产生明显作用。”业内人士郑先生认为。而且，不同于实体唱片与数字音乐的关系，线下演出的粉丝体验感是线上演出无法替代的。

　　除了形式单一，线上演出也容易因版权问题而引发矛盾。线上演出主要涉及三方，演出商、艺人所属经纪公司、线上播放平台，在现场演出中，利益分成主要在演出商与经纪公司之间。而线上播放平台与演出商没有版权分成，如何与经纪公司谈版权播放就成为问题，因为直播现场会对票房产生影响，后期播又会对发行带来影响。

　　凭借“互联网+”东风，纵然可以让音乐产业实现快速增长，但是参差不齐的音乐内容也成为这一行业需要注意的问题。如推广广告低俗、网络表演内容不规范，甚至出现部分网络演出经营活动涉嫌博彩等问题。

　　在中央财经大学文化经济研究院院长魏鹏举看来，“互联网生态特征属于屌丝型，趣味决定演出市场的整体品位。而且，线上演出市场的集中度不够，目前还处于早期的野蛮生长阶段，有些类似电影行业在线票务平台的初期形态，相互模仿、分散竞争的行为明显，但未来会伴随着并购行为而成熟”。

　　差异化内容成突破点

　　虽然有了用户数量和规模，但仅依靠直播模式，很容易看到这种模式的天花板。“竞争就会导致竞争性复制。目前，整个线上演出的规模有限，各个平台都愿意做有消费潜力的演出，如此一来，选择的范围就仅限于吸金、吸睛的歌手、内容，难免造成内容同质化，如同目前电视内容同质化严重一样。”魏鹏举认为。多样化和差异化内容成为未来互联网演艺行业的突破点。多样化内容能满足用户不断增长的多元化需求，而差异化的内容又提高用户关注度和用户黏性。

　　线上演出平台在横向拓展中，可以深入精细化运作，通过线上线下结合的方式，打造泛娱乐平台。如9158开设线下KTV，唱吧与麦颂合作等。纵向方面则可以培养偶像经济，养成具有差异性的播放内容，如YY娱乐打造偶像组合，六间房与宋城演艺合并。

　　魏鹏举认为:“线上演出平台需要培养付费用户，在注册付费用户规模逐渐扩大下，市场就更需要细化，像美国电视节目中，付费用户就可以有篮球、拳击、钓鱼、赛车等多种选择方式，成熟后就会有更合适的操作方式。”此外，作为新兴行业，线上演出缺乏行业规范，同时也需要监督、管理跟上形势的变化。

　　北京商报记者 陈丽君