九十年代末，年轻的美国人罗伯特手持一张名单，游走于中国收藏影像作品，成就为中国当代影像艺术有影响的人士。2001年，来自法国文化部和蓬皮杜艺术中心的代表在平遥国际摄影大展上，希望收藏邵逸农和慕辰的《家谱》和晋永权的《三峡》，但中国摄影家却不知如何报价。今天的中国当代影像艺术，不仅在国际摄影文化占有了一席之地，进入了国际摄影史和当代艺术研究的视野，国内的收藏和交易也基本完善，国家的博物馆和美术馆开启了影像艺术收藏的大门。

　　华辰影像拍卖，在中国艺术市场持续调整的近3年里逆势而上，仍连续保持增长。今年春拍，超过1500万元的交易总额，较2013年影像秋拍增长了约15%。这种增长不仅得益于影像收藏内容的扩展，如近来新增了“各国政要及明星签名照”专题，更得益于学术的支撑。翻开拍卖图录，两条历史脉络跃然纸上：一条是影像的历史，还有一条是影像艺术的历史，并启发我们深入思考影像与艺术、摄影与绘画的关系。

　　影像的历史与艺术

　　比较影像的历史与影像艺术的历史，有助于我们理解影像作为历史资料和影像作为艺术的两面性。影像收藏的魅力，首先是影像的历史文献价值。这里所说的不是影像艺术的历史，而是记录在影像上的历史。此次华辰影像秋拍中力推的“建国65周年优秀摄影作品”专题，属于老幼皆知的红色经典收藏，可谓其最典型的范例。

　　不过为纪念抗战胜利70周年推出的“影像的占领”专题，亦即“1894-1945日本在华影像采集研究”，更具有启发性。这个专题揭露摄影如何成为日本侵华和殖民的工具，早在今年春拍，该专题的拍品就取得了96.6%成交率。此次秋拍，华辰影像又征集到包括甲午战争、庚子事变、日俄战争、一战、日德战争、济南惨案、九一八事变、卢沟桥事变、二战及侵华战争的原版照片和古籍善本书，还有一批日本机构和学者为收集情报和资料而拍摄的原版照片和影像书，如日清战争写真相册2册（共120张）、日俄战争照片（43张）、日军占领济南相册（89张）、日军影集大幅照片（39张），以及内容丰富的《亚细亚大观》、《亚细亚大观》和《蒙满大观》系列作品。

　　影像艺术史，则指的是影像艺术的历史，重在对中国摄影史上重要摄影家和代表作的梳理和推介。其中，摄影史上的名家名作内容丰富，既有清末名家约翰·汤姆逊（John Thomson）、大卫·格里菲斯（David Griffith）、威廉·桑德斯（William Sauders）、埃米利·瑞斯菲尔德（Amil Riisfield） 、托马斯·查尔德（Thomas Child）、威廉·弗洛伊德（William Floyd）、阿芳、山本赞七郎（Yamamoto）等人的原版照片；也有摄影家刘旭沧（1913-1966年）旧藏的两本私家影集（665张）中，除其本人的130多幅工作照外，还记录了上世纪五、六十年代中国摄影人的工作状况外，还留下了众多老一辈摄影人的身影；还有中国新闻摄影的前驱王小亭三十年代拍摄的上海战事原版照片，郎静山的裸体艺术作品，黄山摄影第一人黄翔拍摄的《黄山》，广东摄影家梁祖德（967张底片和作品）和当代艺术家曾梵志的摄影作品，以及外国著名摄影家尤素福·卡什（Yousuf Karsh）、汤姆·凯利 （Tom Kelly） 、马克·吕布（Marc Riboud） 、伊芙·阿诺德（Eve Arnold）、阿瑟·萨瑟（Arthur Sasse）等人拍摄的优秀影像艺术品。

　　华辰影像此次拍卖专门推出的“民国摄影大师唐纳德·曼尼”专题尤为突出。这位唐纳德·曼尼（Donald Mennie），被视为中国摄影史失落的民国风景摄影大家。在他众多的画册中，最著名的代表作《北京美观》是老北京大型摄影画册中的经典，而最珍贵的当属《扬子风景》，以独特的视角记录了长江流域，尤其是三峡宜昌至重庆段的自然及人文景观，所收录的50帧图片中包括12张原版手工上色的银盐彩色照片，堪称民国时期摄影艺术的精品。

　　此外，华辰影今年春拍推出的“摄影与版画”专题，就揭示了20世纪初照相印刷术完善前的100年间流行的“摄影版画”。发明于1839年的摄影术当时主要借助于成熟的版画术来传播，直到照相制版术成熟后才被摄影所取代。结果，该专题获得91%的成交率。而这次秋拍他们将其扩展为“摄影与绘画”，反映摄影与绘画之间纠结、抗衡、较量、交织和融合的过程，其中以照片为蓝本制作的“摄影版画”有蒲安臣访美使团成员合影（3张）等精品；还有前摄影时代约翰尼斯·纽荷夫（Johannes Nieuhof）1665年的版画和阿罗姆的《中国》彩色铜板画（4册），以及早期采用手工上色将蛋白照片彩色化的上海龙华塔等作品、采用彩色染印法将毛主席1940年代的经典黑白照片彩色化等多件作品。

　　影像市场的投资春天

　　近年来，不仅北京、上海、广州新增多家摄影画廊，郑州、兰州、深圳、昆明、成都、武汉、长沙、淄博、青岛、重庆、沈阳、厦门等地也相继出现了经营摄影作品的专业影廊，而大型画廊也都开始经营影像艺术品。同时，继中国美术馆、中国国家博物馆和中央美术学院美术馆涉猎摄影作品后，国内收藏摄影的机构已扩展到了博物馆、美术馆、档案馆和图书馆等各大体系。

　　今年9月的上海艺术影像展（PHOTO SHANGHAI）人气爆棚，无疑为市场又增添了一把“干柴”。这是艺术市场板块轮动的表现，而影像板块的活跃度不断提升，表明其行情已经蓄势待发，正在等待价格突破的大好时机。国际著名的艺术网站Artnet最近发表的数据，指出在国外主流拍卖市场上影像艺术品的交易额占交易量的4.1%，而目前国内的拍卖数据显示摄影艺术品所占的份额还低于1%，可见其巨大的想象空间和发展潜力。

　　中国不缺摄影家，但缺乏影像艺术品流通的专业人才。面对广阔的想象空间，正在迅速崛起的市场，需要一批了解影像艺术品特性的策展、代理、经纪、评估、销售、交易、评估、认证、保险、流通，保管等专业人士。

　　产业链的形成是推动艺术品收藏和投资的基本动力。影像艺术品由于价位较低、多版数真迹、尚无赝品等因素，成为了资金投资和关注的对象，出现影像艺术品地产、影像艺术品会所、影像艺术品企业品牌、影像艺术品抵押、影像艺术品众筹、藏品增值等成熟的商业模式。社会上一批嗅觉灵敏的机构和人士，如IDG、薛蛮子、马未都等，都介入了影像艺术品的收藏和投资。现已出现多个亿元数量级的投资基金，而千万数量级的影像艺术品投资基金则不在少数。影像艺术品作为金融产品或金融衍生品，可能在评估、信贷、融资、抵押、担保、保险等环节出现新的商业模式和产业链，还将出现影像艺术品收藏指数和影像艺术品银行。

　　影像艺术品市场困惑与展望

　　一方面是影像艺术品市场的活跃，而另一方面，在谈及当下的制约因素时，运营最大的中国影像艺术品交易平台的华辰影像负责人李欣女士坦言：“一是社会对当代影像艺术的认知度较低；二是艺术品的质量，其中包括经典摄影作品中当代艺术观念的缺失，当代艺术作品在摄影本体和视觉表达的缺失；此外前些年爆炒造成当代影像艺术品的价格相对高企，造成投资和投机的资金转投老照片和经典纪实性影像艺术品。”

　　收藏的本质是对影像文化、艺术和科技的保存和传承。李欣指出，影像艺术作为国家一个重要的文化形态，如何避免西方文化不良的影响，建立起中国影像收藏特有的价值判断，是中国收藏界必须正视的问题。知名摄影文化史学者玛丽·沃纳·玛利亚在其2015版的《摄影文化史》（Mary Warner Marien， Photography A Culture History 4th edition ）中增加了“聚焦中国”的章节，并论述了新时期的中国影像艺术：“在中国，当代影像艺术正在不断繁荣，由官方摄影师所拍摄，或非主流摄影家所创作的那些具有历史意义的影像，在缓慢地进入到公众视野中，随处可见。这似乎彰示了一种可能性，这个全世界人口最多的国家，最终能够构建起自己的影像史。”

　　李欣介绍，中国的影像艺术品粗略地分为早期原版老照片、纪实性摄影艺术和当代影像三大类，其中代表着市场未来的当代影像艺术充满生机，欣欣向荣，创意越来越独特，内容和形式越来越丰富，技术完成度越来越完美，并出现向摄影本体回归的趋势。而丰富和完善中国影像艺术品收藏体系、构建国际级的影像艺术品交易平台是未来数年中国摄影收藏界面临的机遇与挑战。